気になる仕掛けを簡単リサーチ。こてっちゃんなどの情報がたくさん!!PS2ゲーム「シークレットゲーム」でこの方の歌を知り購入しました。歌のバラエティーが多く飽きずに聞くことができました。ただ主題歌のシークレットゲームが入っていないのが残念です。

PS2ゲーム「シークレットゲーム」でこの方の歌を知り購入しました。歌のバラエティーが多く飽きずに聞くことができました。ただ主題歌のシークレットゲームが入っていないのが残念です。

ファッションや小道具がオシャレ？
世界観がカッコイイ？

この映画を好きな理由なんて結局その程度だと思います。

けれど、30年以上経った今となっては
近未来という設定も含めてかなり古臭いしダサイです。

時代が・・というのは理由になりませんよね。
30年以上前の映画でも、良いものは今観てもすごく新鮮に映るし、
そういった作品は他にたくさんあります。
（ゴダールに特別な思い入れがあるわけではないけれど）
ポップなインテリアといえばゴダール映画の赤・青・黄のカラーが有名ですが、
時代を重ねても違和感どころか、どこか真似したくなるような雰囲気を持っています。

暴力の描写にしても、あまりにも映画的ではありません。
現代社会ではこの映画はリアルでしかないのです。

今後の時代にこの映画を観る場合は近未来といった非現実的な設定は取っ払い、
ちゃんと血の通った人間臭い映画として観るべきだと思います。

周りの友達の評価が高かったので見ました。あとおしゃれだと聞いたので。

結果。
失礼かもしれませんが、見て損しました。
オシャレじゃないし↓↓
なんかいろんな意味で趣味悪い映画だと思いました。
私グロい映画とか全然平気なんですが、これはなんか無理です。
言いたいことも私なりに理解したし設定はおもしろいと思うんですけどね…。

そして何よりつまんなかった理由は心に響いてこなかったことです。
本当に良い映画は見る人が歩み寄ろうと努力しなくても、ぐっと心というか胸の奥に入り込んでくる作品だと思うので…。
私はたぶんこの映画から何一つ影響を受けなかったと思います。

日本公開時、小学生で懐かしきｽﾊﾞﾙ座にて鑑賞した。
初日、早朝より並んでいると職員の人だろうか、「おや、早いね。ほら食べな。」
と言ってｱﾝﾊﾟﾝをくれた事を思い出す。あの方は元気だろうか。

このような映画が当時PG制限すらなかった時代に改めて驚く。

またどんな情報経路でこの映画を知ったのか、どうしてそうまで関心を
持ったのか、殆ど記憶がない。

ｳﾞｨﾃﾞｵ化もDVD化も、かなり遅くになってからだったと記憶しているが
改めて鑑賞すると、他のｸﾌﾞﾘｯｸ作品と比較しても、かなりのｱﾗが目立つ。
前半にあたる無軌道な未来の若者達の残虐な暴力ｼｰﾝは、ほぼﾌﾞﾂ切り状態で
前後の脈絡なく殆どﾛｯｼｰﾆの音楽に合わせたPVのようですらある。
それが描かれる残虐性の反面、非常にﾎﾟｯﾌﾟでｺﾐｶﾙであるから、見ていて
この斬新さに何だかｶﾀﾙｼｽすら憶えるのだ。
ﾛｯｼｰﾆのｵﾍﾟﾗに合わせて喧嘩する若者達がまるで、ｵﾍﾟﾗの出演者のようなのだ。

このｳﾙﾄﾗ･ｳﾞｧｲｵﾚﾝｽのﾋﾟｰｸにあたる「不意の訪問」によるﾚｲﾌﾟ･ｼｰﾝは
最早、目を覆うばかりの残虐さであるが、さすがに肝心な部分は撮影もされていないし、
当然、画面にも出てこない。原作でも同様。
何故ならﾎﾟｯﾌﾟではないからだ。

そして不良少年たちのﾁｰﾑ･ﾕﾆﾌｫｰﾑのﾎﾟｯﾌﾟさ、付けまつげ、血だらけの目玉のｶﾌｽ、
山高帽、そういったﾌｧｯｼｮﾝのﾕﾆｰｸさ、全てが新しく感じたのだ。
また不良少年達のﾘｰﾀﾞｰ、ｱﾚｷｻﾝﾀﾞｰ･ﾃﾞﾗｰｼﾞ君が暴虐の限りを、その性欲と
ともにｸﾗｯｼｯｸ音楽に昇華させていく、という不気味な趣味がこの少年の
異常さを更に際立たせる。そもそも、不潔な事が大嫌いなのだ、ｱﾚｯｸｽ君は。

何しろ、少年達の不協和音が出始めるのが、ｺﾛﾊﾞ･ﾓﾛｺ･ﾊﾞｰ（麻薬入りの
ﾐﾙｸを販売するﾊﾞｰ）で第九を歌い始めた女性をからかう仲間に対して
たしなめるところから始まるのだから格好いい。不良なのにｸﾗｯｼｯｸ音楽が趣味。

当時の日本の不良少年はほぼ100％、ﾘｰｾﾞﾝﾄにﾎﾞﾝﾀﾝ、ﾖｰﾗﾝ、そしてﾂﾅｷﾞ。
聞いてる音楽がｷｬﾛﾙやら、DTBWBやら、もう完全なｽﾃﾚｵ･ﾀｲﾌﾟ。
全くもって格好良くなかった、のである。

映画は彼らﾄﾞﾙｰｸﾞ（原作もそうだがﾛｼｱ語を隠語として使うのがｸｰﾙ）が
大暴れする前半は本当に楽しいのだが、投獄されてﾙﾄﾞｳﾞｨｺ療法を受けるあたり
から極端にｽﾋﾟｰﾄﾞ･ﾀﾞｳﾝして、同時にあれだけ魅力的だった前半が嘘のように
なってしまう。
ところが良く見ると映画構成としては、この全く魅力の無い後半の
方が編集やその他の構成がｷﾁﾝとしているのである。

映画とはかくも不思議な芸術である。
技術や構成や、脚本、編集、撮影、そういった映画製作の根本が
滅茶苦茶な方が魅力的なことがあるのだ。

主役、ｱﾚｷｻﾝﾀﾞｰ･ﾃﾞﾗｰｼﾞを演じたﾏﾙｺﾑ･ﾏｸﾄﾞｳｴﾙ氏はｷｬﾘｱのﾋﾟｰｸと
なり、その後あまりに強烈なこのｱﾚｯｸｽ役の亡霊から結局、逃れる
ことは出来なかった。

当時はまだｹﾞｲであることをｶﾐﾝｸﾞ･ｱｳﾄしていなかったｳｵﾙﾀｰ･ｶｰﾛｽ氏に
よるｽｺｱがまた強烈で1年後、ﾃﾞｳﾞｨｯﾄﾞ･ﾎﾞｳｲ氏の「ｼﾞｷﾞｰ･ｽﾀｰﾀﾞｽﾄ」ｼｮｰの
ｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞに高らかに鳴る、というｵﾏｹもつき全世界的にﾎﾞｳｲ氏もｶｰﾛｽ氏も
ﾌﾞﾚｲｸしたのだった。
無論、ﾎﾞｳｲ氏のﾍｱｰもｵﾚﾝｼﾞ色に染め上げられていた。

更に1年後、全世界のｻｯｶｰ界に、そのあまりの未来的なｻｯｶｰをひっさげて
74年W杯を蹂躙したｵﾗﾝﾀﾞ･ﾁｰﾑがそのｵﾚﾝｼﾞ色のﾕﾆﾌｫｰﾑに合わせて
「時計仕掛けのｵﾚﾝｼﾞ」軍団とも呼ばれたのだった。

また1年後、日本のTVﾄﾞﾗﾏ、萩原健一主演の「傷だらけの天使」の
ｵｻﾑちゃんが住むﾍﾟﾝﾄ･ﾊｳｽの壁にﾄﾞｰﾝと巨大なこの映画のﾎﾟｽﾀｰが
貼ってあって狂喜したものだ。分かってる人は分かってる。

映画が持つ、何だかよくは分からないが不思議にﾎﾟｯﾌﾟな感覚が
異常に「新しく」そして「ﾊﾗｼｮｰ」だった本物の奇跡。

以後ｸﾌﾞﾘｯｸは勿論、世界にこんなﾄﾝﾃﾞﾓ作品を残すことは出来なくなり、
しかし逆に映画作品として高尚ないくつかの作品を残すことになる。

「ﾌﾙ･ﾒﾀﾙ･ｼﾞｬｹｯﾄ」。傑作。

“暴力”を誇張し、さらに反転させる冷徹な手法。
キューブリックにしか撮れない映画。

一見、国家を風刺しているように見えますが、
むしろ芸術や文化に対する倒錯した愛情が感じられます。

当時はかなり衝撃的な映像だったと思うが今、この情報化社会に生きている我々にとっては正直物足りない映画なのかも・・・。

とりあえず、今こんな映画が公開されていたら間違いなく、公開中止だけどｗｗ

でも単純ストーリーで飽きずに見れるので暇つぶしにはいいかもｗｗ

親戚の子供にプレゼントしたが、非常に喜んでもらえた。
インテリアとして飾っておいてもよい。
日本のとは雰囲気が違いますね。
高級感漂ってます。

ここでの評価通り、とても素晴らしい作品でした。

ページを開くだけ。ただそれだけのことで、とび出すのはもちろん、非常に細かな動きに感動しました。

開いて置いておくだけで絵になります。まさに芸術作品!

最後に注意点を。

他のサブダ作品でもそうなのですが、時々不必要な部分がくっついる場合があります。だいたい開く力で取れるのですが、今回強く貼り付いている部分があり、少し破れてしまいました。一度きれいに開いてしまえば次からは問題ないので、最初は特に丁寧に扱いましょう!

子供にクリスマスプレゼントに購入しました。子供も大人も魅了される素敵な本です。ページをめくる度に驚きと感動があって、これからもずっと大切にしていたい一冊です。

素敵なポップアップですが、2ページ目のお家の屋根の大きな折れと、小さな屋根2つに糊付けが全くされていません。
又、コーヒーカップにコーヒーが入っていませんでした。購入したらよく検品する事をお勧めします。

片岡義男がサブタのしかけ絵本を紹介している記事に、豪快に弧を描くトランプのページが載っていました。私はそれを見て購入しました。

原作は言葉遊びや駄洒落というトリッキーな要素が多く、私の英語力で読むのは難しいと感じました。サブタの場合はあらすじをまとめたものなので、読みやすさと言う点ではとっつきやすい作品だと思いました。

この作品は、原作のアリスのエッセンスを取り出した素晴らしい仕掛け絵本でした。キャロルの挿絵を描いたジョン・テニエルの色のない絵とも、ディズニーのアリスとも違う、サブタのアリスが色鮮やかな迷宮の世界を訪れます。アリスを知らない幼児だった我が子は、見たこともない仕掛けをそっと引っ張ったり、眺めたりして随分と楽しんだものです。

圧巻はやはりトランプのページです。まさに飛び出す絵本で、親子でため息をつきました。大胆かつポップなサブタの魅力が楽しめます。

親戚の子供にプレゼントしたが、非常に喜んでもらえた。
インテリアとして飾っておいてもよい。
日本のとは雰囲気が違いますね。
高級感漂ってます。

※同じシリーズのアリスも買いましたが、OZのほうがさらに好き。もちろん、どちらも素晴らしく美しかったです。

　古本で安かったものを２冊購入して、姪と嫁の姪にプレゼントしました。幼いので、仕掛けを壊しそうですが、喜んでもらえて満足しています。
　すごく凝っています。何故３次元が２次元に納まるんだ？というくらい飛び出してきます。立体がクルッと回転する仕掛けが複数あります。緑銀が多くてきれいです。
　物語は英語です。馴染みのない単語がでるので、少し難解ですが、読む事よりも造りに注意が惹き付けられます。
　作者のサブダさんは１冊を１年かけて創作するそうです。

大学時代に友人にプレゼントした本。
このあいだ近所のヴィレッジバンガードに行ったら
なんか置いてありました。

絵本とか仕掛け絵本っていうのにはあんまり詳しくないし
そんなに好きなほうではないのですが
素直にこの仕掛け絵本には感動しました。

結局もう一冊購入し、本棚に並んでいますが
何度読んでもなかなか壊れないのも評価に値するかとｗ

絵本好きでこれを持ってなかったらモグリなのかな？
そんな雰囲気を漂わせてくれます。

「オズの魔法使い」は子供の頃大好きな話だったので、迷わず本書を購入しました。

物語の中で、竜巻でドロシーの家が飛ばされてしまいます。
このポップアップ絵本、なんと竜巻が回転します！。その仕掛けにはびっくり。
でも何度も試すと竜巻の仕掛けである「糸」が切れてしまいました。
修理しようとしても、これは無理でした。（皆さんも気をつけて）

オズの世界のページでは、物語と同じようにミドリの眼鏡が同封してあり、
とても楽しかったです。
私は十分楽しみましたが、5才の子供は飛び出す絵本に興味は示すものの「また読んで」と
持ってくることはありませんでした。
物語の主要な登場人物である「かかし」「臆病なライオン」「ブリキのきこり」「オズ」「東西南北の魔法使い達」は登場はしていますが、小さい！　メインな登場が少なかったのが少し残念でした。仕掛けは楽しめましたが、お城や、オズの気球などの「仕掛け」や風景の描写に重点を置きすぎているかな？その分物語性の楽しみが欠けているかな〜なんて感じました。

子供に読むときは、自分で登場人物の紙人形など準備して読んであげるといいかもしれません。

ウルルンを見て、すぐ購入してしまいました！
アリスとの２冊買いです！
レビューを書くのが遅くなってしまいすみません＾＾；
この本、ぜひぜひ多くの人に手にとっていただきたいです！
私、英語が読めないのですが洋書というお洒落な感じにひかれて英語版を購入☆
それでも、簡単な英語でところどころ読めます！
でも、おはなしよりもこの仕掛けがすごいっ！！
宝物です！
サブダさんんの絵本、これから１年１冊計画で集めていこうと思います♪

仕掛けはやや地味かもしれません。1から10までクッキーを数えて、遊びながら覚えられるかも?マウスウォータリング(ヨダレ)本という解説は半分くらい当たりです。美味しそうなクッキーが出てきます。ついでにお菓子作りの出来る大人に子供が興味を持って習いたくなる本かもしれません。

今、注文していたクッキーカウントとウィンターテイルが届きました！！！
さっそく・・どきどきしながらページをひらいてみると♪♪♪
大好きなお菓子の世界がぁ〜〜〜〜！！！素敵です！！
お菓子好きな子どもはもちろん・・私のようなお菓子好きの方はぜひ見てみてくださいな☆

クッキーとねずみのシェフがページをめくるたびに増えて、そして、ゴージャスになっていく。。。子どもも、大人も楽しめる一冊。どうして、回るの？なぜ、飛び出してくるの？と絵とともに、メカニズムにも興味をそそられる。けれど、一番は、繰り返し見たくなる絵本としての魅力がいっぱいのところでしょう！！！

おままごと好きの幼稚園の娘に購入！糸を使ったくるくる回るしかけやセロファンのカラフルさにビックリ！！文字も大きく本も持ち運び可能な大きさですよ♪どのページも素敵ですがやっぱり最後のお家は最高に可愛いっ！！

２歳半の息子と、同じく２歳半の息子のお友達が引越してしまうので、お餞別に購入しました。
１回目は「早く早く！」とページを次々にめくらされ、２回目は「１、２、３・・」と数字を読みながら、３回目は「ネズミが１つ、２つ、クッキーが１つ、２つ」と数えながら、４回目は「これ何？」と説明を求めながら、と、連続で４回も読むことになりました。大喜びだったようです。少し休憩したらまた「読んで〜」。忙しい時間に、初めてこの素晴らしい本を見せると、もっと攻撃にイライラするかも？
息子は特に１０が大好きで、何度みても「おおーっ！お家だねー。でも（本を閉じると）なくなるねー」と構造にも興味がチラリ。どのページも本当に細かいところまで、しっかり作ってあるので、ページをめくるたびに発見がイッパイです。
英文は短いですが、ちょっと事前に単語を調べておいてよかったです。日本語バージョンがあることを知らなかったので、それも見てみたかったかな。

遊べるエロゲーなカードバトル淫具開発ゲーム。敵味方含むキャラの良さに、ほとんどのキャラを育てることができる自由度。戦略も簡単に練れて、なかなかやりごたえがあるゲームでした。

ジャンルは淫具開発SLG+アクションカードバトル。
この作品は遊べてエロくてドラマも楽しめる三拍子そろった名作です。SLGパート、カードバトルパート共に適度な歯ごたえがあり、二周目以降は攻略が楽になるオマケもあって初心者にも優しい仕様になってます。
世界観やキャラがよく作り込まれていて、笑いあり、シリアスありのストーリーにグイグイ引き込まれます。是非オススメしたい一本です。

前作、前々作を遊んだことがあるならニヤリとする場面もあります。

内容はアダルトグッズ開発ということで一見ただのバカゲー。
しかし、その実、やり込み度が高くストーリーも良い作品です。
アダルトグッズを開発していくシミュレーションパート、敵と戦うカードバトルパート、ともにゲームバランスも良好でついついハマります。
何より、設定上いろんなシチュエーションでのエロが楽しめるのが良いです。
加えてマルチENDなストーリーも思いのほか面白い。
笑いもドラマも両方あり。
さらに音楽も聞かせるもの多し（カードバトル時など特に）、といろいろオススメです。

自分はBLACK CATの大ファンな訳で、原作もTVアニメも見てきたんですが・・・このゲームは、はっきり言ってつまらないです!ロード時間は長いわ、台詞とイベントシーンのキャラの口パクが合ってないわ、戦闘はグタグダ。やっていて腹が立ってきます!アクションアドベンチャーと聞いて、PS2の「鋼の錬金術師」みたいな自分で操作するやつかと思い購入に至ったのですが、全くの嘘っぱちで騙されました!こんなのカプコンのゲームじゃありません!☆−5です!同じジャンルなら、「鋼の錬金術師」の方が断然面白いです!とんだお金の無駄遣いでした。

原作ファンです。アクションと言っても、コマンド簡単入力で簡単だし（当てるのに難しい時もありますが）、サクサク進むので、ストーリーを楽しめたゲームでした。

アクションが苦手な人でも簡単に操作できるようになってるコマンドバトルになっているのですが、戦闘シーンなど肝心なところが迫力不足なうえ、単調な戦闘なので飽きやすいです。
ストーリーは可も無く不可も無しってところです。ストーリーがトレイン編とイヴ編で２種類あるのが少し救いです。それでもあきやすい。
本当に本当に「BLACK CATが大好き！」とゆう人は楽しめるかもしれませんが、ちょっと好き程度では全然面白くないです。
ゲーム全体でみてもクオリティは高くありません！
なんか安っぽい感じがした作品でした。残念ですが。

序章のストーリーにまず心を打たれます。

１９９６年当時のTSUTAYAで最高の栄誉である
五つ星店長に自分の部下が選ばれながらも、
上司として最悪の日になった体験。

そして、そんなどん底から這い上がり、
２００８年に最高のチームとしてグランプリを受賞。

ドラマのようなストーリーですが、
著者が行った取り組みは確かにタイトルの通り
「シンプルな仕掛け」だと思います。

とはいえ、１つ１つはシンプルでも、
４７もの仕掛けすべてはいきなりは無理かと。
出来ることから始めれば良いのかなとも思いました。

キャンペーンサイトで二冊を知りました。上司の立場からはこの本は凄くいい。部下の立場からは、いやな上司はスタバにがいい。キャンペーンサイトをのぞいて見てください。

一見ノウハウ本のように見えますが、著者の実体験に基づくリーダーの哲学がつづられています。一度著者のセミナーに行ったことがあるのですが
その中で一番響いたのが「幸せの定義」についてでした。
「幸せとは、今日勤めていた会社がなくなっても、リストラされても、明日、もしくは明後日までに今以上の条件で働けること」
フリーになる前にこの本に出会っていたら、仕事が楽しくなって、もっと会社に必要とされる人間になろうと努力したかもしれません。
こんな上司の下で「幸せ」を勝ち取る術を学べたら、それこそ幸せだろうと思います。
いまの時代を生き抜くヒントが散りばめられた著者の人柄のわかる良書です。

一言：相手（部下）を認めることが大事。上司から積極的に部下へ声をかけろ。

今私は、コールセンターで
現場のSV（スーパーバイザー、管理者）から受付へ声を掛けにいかない、
受付から声が掛かったときだけ話をする、
巡回の必要性をなんども伝えているがまったく理解を示さない、
上司から声を掛ける必要性自体まったくわかっていない
状況です。

その人達に知ってほしい内容が盛りだくさんです。

*********【ビジネス本コンシェルジュ・石川の視点】***********
■部下の失敗、欠点を認めた上でオーダーメイド対応をする
部下の欠点を認めるだけでは、指導が甘い、
受付の言い分ばかり聞かないで、
とよく同僚からも指摘されます。

しかし、それは上司の都合なのです。
上司の常識、部下の非常識！！

部下が自分が正しいと思っていれば、
同じ人間である上司も、同じく自分が正しいと思っているはずです。

そうしたらどちらが調整すべきなのか？
当然ながら上司です。
調整ができてこそ上司なのです。
これができなければただの作業者です。

挨拶、声掛けも同様です。

部下からの挨拶・声掛けがあってはじめて自分も挨拶したり
声を掛けるでは順序が逆なのです。

自分から積極的に声を掛け、各受付の状態把握を上司が行い、
それぞれに合った指導をすべきなのです。

決して間違った事をなあなあにするのではなく、
時間にいつも遅れる人なら、上司から遅れる直前に
再度声を掛けるなど、上司の心持一つなのです。
（忙しくてそんなことできないというのも上司の勝手）

部下も上司も同じ人間なので、
どちらも他人のせいにしがちです。
理由は、他人のせいにすることで自己重要感を増す為の本能だからです。
自己防衛なのです。

これを率先して、自分に原因を求め、
次はどうしよう（HOW）か考え、手本を見せるのが上司なのです。
************************************************************

人を認めることを、この本を通じて、
他の人にも知ってもらいたいと思いました。
最近読んだ中で、嘘偽りなく、
本当に素晴らしい本でした。

私の見解以外にもたくさん素晴らしい事が書いてありますので
是非手にとってご覧ください。
書き足りないので、また紹介するかもしれません。

最近で一番感動したリーダー本です。

読みすすめるうちに、「これは子育てにも必要な考え方だ」と気付きました。

大きな愛をもって人に接すれば、それが部下であろうが、子供であろうが、同じなんだとよくわかりました。

読んでいると自分の心が優しくなっていくのを感じる、不思議なリーダー書です。

５月に発売された内藤真一郎さんの
『コストをおさえてリピート客を増やす！効率３倍アップのニッチメディア広告術』（ダイヤモンド社）
もほぼ同じジャンルの本でしたが、
広告代理店さんや広報担当者にとって有用な情報が必要最小限でまとめてあり、
玉木さんの本よりはお値打ち感が強かったです。

最大手ではありませんがいわゆるガリバーな広告代理店の
クリエイティブ局に勤務するkahoriと申します。
入社7年目の私ですが、入った当初はPR会社が
こんなにも脚光を浴びるとは思っていませんでした。

当時は日陰の出向先でした。
今となっては、PR会社はもはや「止め屋」ではないのですね。
買う気にさせるプロとでもいえばよいのか。

だとすると、これから玉木剛さんのお名前やご尊顔がビジネス書や新聞にドンドン出てくるのかな。
「たちまち増刷」とか「No.1マーケッターが激賞」とかのキャッチで。
PR屋さんなんですから、当然、そういう手順はプログラムしているはず。

ですので、私は「買う気にさせるプロ」としての手腕、
「書籍を用いたPR」を説くほどのバックボーン、
しばらくは各種媒体での動向に注視したいと思います。
そして、本にある能書きではなく、
その実力のほどを見極めたいと思います。

インフルエンサー・マーケティングをはじめとするPR方法論の泰斗による新著、
ここでは関橋英作さんがその専門家・権威者＝インフルエンサー役に。
しかし、この分野では玉木さん御自身がすでに十分にインフルエンサーなので、
これは「屋上の屋」にみえます。

しかも、「キットカット」という「昔の名前」で出ているうえに、
「プッシュではなくてプルの時代に入りつつあった」点に
コメントの中でマス広告崩壊の要因を求めているようでは…
経験的にものを言いたがる人は現場感覚と称して表層的なレベルに終始しがちです。
真因を衝くというよりは、「いまさらキットカット」、「いまさらプル・コミュニケーション」ですね。

問題はエンド・ユーザーが広告する側の思惑通り動いてくれないことですよね。

しかし、告知や訴求の方法を替えようよ、もっと狡猾にやってみようよ、ばかり。
その域を出ないPR屋はまさに「PR販売のプッシュ野郎」そのもの。
せっかくの広告崩壊から全然学んでいないことになります。

広告関係者が「広告失速。次はPRだ」とばかりに短絡しないよう、
次回作では(遺物的コメントなど起用せず)真因を衝いてほしいと感じました。

本書はPR手法への言及は新味に欠けており、
自社メディアの工夫もかなり言い古された教科書的テーマ。
自社メディアづくりはすでにあるメディア系専門学校一回生の宿題にもなってましたし。

しかし、著者の「マス広告が効きにくい時代とは、
個人個人の真の価値観を問われる時代なのだ」という主張には感銘を覚えました。
新しい時代の広告論、PR論には新しい時代の個人論、価値論が必要なんだな、と。

こういう深い理解があるPRコンサルタントに旧態依然的な主張はないはずで、
本書は著者のそういう「本意」や「真髄」を聞いてみないか、使ってみないかという
メッセージであるように感じました。

本書最大のキャッチである「マス広告が効かない時代」とは「企業にとっては、これまでのように『自分たちに都合のいいように』情報を流せなくなる」(p.137)この事態を指している。
いずれそうなるどころか、すでに広告関係業界は売上と利益の激減に見舞われており、2009年春の斯界の決算は悲惨と暗澹で総会の時期を迎えようとしている。
その様相は「マス基軸の在来工法が通用しない」という悩みどころか、いまや存続の危機そのものである。
このような中、玉木氏はマスの象徴「雑誌」を例に挙げ「マスな押しつけを、読者が嫌い始めている」(p.117)と指摘する。
そこで、この実態を理解し打開ノウハウを学んだ側には死活的危機転じて商機となるかもよというのが本書(のようです)。
その中心コンセプトこそ「戦略PR」をめぐるいくつかの主張である。
他著の言葉を借りれば[消費者を「買いたい気分」にさせる「空気」。それをつくり出すのが『戦略PR』](p.57)ということ。
玉木氏が「消費者の感情をどう動かすことができるかが重要だ」と明言する所以だ。

だが、相手は「(マスな)押しつけを嫌う」消費者である。
手法を「プッシュ→プル転換」し、精巧かつ隠然たる「好感される」舞台装置で演出したくらいで彼ら消費者の動向にどの程度奏功するのか。多くの広告主がそうであるように、その程度のいかんこそ避けずに努めて精緻に議論されるべきであろう。

「押しつけを嫌う」消費者の原衝動は猜疑心と学習効果を過熱させつつ、広告や(戦略)PRに対峙する。
ドライヴがかかった懐疑心は自利になじまぬ商業意図を見透かし、それとわかれば火の如く拡がり、随所で嫌悪の火柱を上げるに違いない。
これこそ広告失速という現象がみせる素顔である。
従来型クリエイティヴ依存が(戦略)PR的手法に変わったということで、この広告失速のブレーク・スルーにはなりえまい。
著者もそれはわかっているはずで、その点こそハンディに論じてほしかった。

●秋田狐３〜４号用です（※Ｍは５〜８号，Ｌは９〜１２号）。
●サシサイズのワームです。このサイズはちょっとないですね。サシの管理が面倒な方にオススメです（虫を冷蔵庫に入れとくのって抵抗ありませんか？）。
●１５本入りと書いてありますが，届いた商品は１４本しか入っていませんでした。商品写真を見ても１４本しか入っていないようです。
●サビキだけでなく，お父さんやちびっ子の小物釣りワームとしても使えます！